Kritik: Graz liegt am Meer, Theater im Keller

Günter Eichberger hat die ersten Seiten und das Grundgerüst entworfen, welches Cordula Simon mit ihren eigenen Ideen fortgesetzt und die Mike Markart wiederum zu einem Ende geführt hat oder zumindest einen Schlussstrich gezogen hat, als letztendlich die Ideen ausgingen und für weitere Varianten die Zeit nicht mehr da war. Das Endprodukt wurde dann vom Regisseur Alexander Kropsch in einem komplexen Prozess auf die Bühne gestemmt und Graz dabei an das Meer, genauer an das Murmeer, verlegt.

Also fast – denn das Meer wirkt wie der Wunschtraum eines autoritären Führers und der Text wirkt zeitweise wie eine Versuchsanordnung, einen dramatischen Text zu schreiben. So gibt es darin praktischerweise auch den Autor als Rolle (Andreas Dayé), der immer wieder Ordnung schafft, manchmal auch Unordnung, oder eine neue Ordnung basierend auf der alten und somit einfach einmal eine Szene neu ansetzt. Doch am Anfang scheint die Situation klar zu sein: Ein Bürgermeister, genannt „Potentäter“, steht mitten im Wahlkampf. Er wird behelfsmäßig autoritär von Alfred Haidacher, dem Leiter des TiK, verkörpert. Man merkt, dass ein Autokrat auch nicht einfach so vom Himmel fällt, obwohl es an Bemühungen nicht mangelt. Potenzielle Mitbewerber sind wegen Korruption im Gefängnis und ein stummer Diener vom Lande mit dem schönen Namen Dienstag (Leo Weingerl) steht ihm als Haussklave zur Seite, ebenso wie seine Frau, seine „Vermahlene“ (Stephanie Laurich), wobei diese durchaus andere Pläne haben könnte.

Sie scheint ihrem Mann ständig etwas vorauszuhaben und sie telefoniert auch immer wieder mit dem einzig verbliebenen Konkurrenten um das Bürgermeisteramt, wobei sich die Romantik in der Sprache immer wieder in Baumaschinen manifestiert. Man fühlt sich bei diesem Ehepaar ein wenig an die „Ubus“ von Alfred Jarry erinnert, beide skrupellos und lächerlich zugleich – aber zu allem bereit, um Macht und Geld für sich zu gewinnen. Und da sich der „ungenannte“ letzte verbliebene Gegner im Wahlkampf nicht abschütteln lässt, wird auch zu so manch eigenartigen Methoden und Mitteln gegriffen, bis man in einer Populismus-Schleife festzuhängen scheint. Da der „Ungenannte“ nur im Text vorkommt, und sich während der gesamten Inszenierung niemals auf der Bühne zeigen wird, also einem Namen damit alle Ehre macht, darf dafür aber Tamara Belic als Wasserleiche und Running Gag immer wieder einmal zum Leben erwachen. Obwohl ein Opfer des Bürgermeisters, sinnt sie nicht auf Rache, sondern scheint einfach irgendwie übrig geblieben zu sein.

So manche folgende Wendung auf der Metaebene begründet, was grundsätzlich, wenn man an die Vergangenheit des Theaters im Keller mit vielen Inszenierungen von absurden Theaterstücken denkt, gar nicht einmal so abwegig ist. Dabei passiert aber, dass die erzählte Geschichte immer weniger wichtig wird, und die Art und Weise, wie sie erzählt wird, in den Vordergrund gerät, sodass man am Ende das Gefühl hat, einem Versuch, den Prozess des Schreibens eines Theaterstücks auf die Bühne zu bringen, beizuwohnen. Die Fragen: Wer gewinnt am Ende? – Gibt es noch eine Wendung? Und: Hat irgendwer allen anderen eine Falle gestellt? Werden zum Schluss dem Publikum übergeben, denn das hat weder der Text entschieden noch hat er den „Autor“ im Text entscheiden lassen, was am Ende passieren soll. Daher ergeben sich wohl alle möglichen denkbaren Enden und es darf sich jede(r) für sich seines ausdenken – wie am Schluss auch freimütig vom „Autor“ verkündet wird.

Darsteller:innen: Tamara Belic, Andreas Dayé, Alfred Haidacher, Stephanie Laurich, Leo Weingerl Regie:Alexander Kropsch Technik: Maude Maure / Leander Gösslbauer Kostüme Eva Weutz Bühne: Alfred Haidacher, Alexander Kropsch, Leo Weingerl Termine: 16.10. (Fr) 19:30 21.10. (Mi), 22.10. (Do), 23.10. (Fr), 24.10. (Sa), 27.10. (Do), 28.10. (Fr), 29.10. (Sa), 04.11. (Mi), 06.11. (Fr), 07.11. (Sa), 11.11. (Mi), 12.11. (Do), 13.11. (Fr), 14.11. (Sa) jeweils 20:00